Categoria: Comunicato stampa

Esce venerdì 18 marzo 2022 in distribuzione Artist First “Nevrosi”, il nuovo singolo del progetto alternative rock Ilmostrodellaband, ultimo e definitivo capitolo prima dell’uscita dell’EP di debutto dal titolo “L’abbandono“. Il branoè stato prodotto da Kazemijazi edha un retrogusto amaro, trasmette rabbia rock imprigionata in una scatola elettronica. Il significato di “Nevrosi” è invece da ricercare all’interno delle dinamiche di coppia che portano a un rapporto nevrotico che va a logorare i sentimenti.

BIO:

Ilmostrodellaband è un progetto musicale solista nato nel 2020. E’ stato ideato da Tiziano Piu, classe 1981, nato a Carbonia, una piccola cittadina del Sulcis Iglesiente  (Sardegna), si stabilisce nel Cagliaritano all’età di 23 anni per studiare e successivamente lavorare. Scrive musica dall’età di 14 anni, periodo in cui inizia a suonare la chitarra e militare in qualche rock band locale. Dopo svariate delusioni musicali, da vita a un progetto solista di stampo alternative rock, Dorom Dazed (2016) dal quale seguono due album: “Shameless” e “Ireneo”. La dimensione rock però diventa qualcosa che limita la voglia di sperimentare e di evolversi, nel 2020 Tiziano crea un progetto completamente diverso dal precedente. Il nome glielo suggerisce il figlio di appena 5 anni; si avvale della preziosa collaborazione di Kazemijazi (Water In Face, Verdena) per la produzione dell’intero EP che si presenta con sonorità elettro pop/rock, cantautorato italiano, synth pop.

Nei primi mesi del 2021 viene girato tra Cagliari e Carbonia il videoclip del primo single “L’abbandono”. Il video è caratterizzato da 9 diversi scenari con altrettante persone (compreso l’autore) che, in diverse situazioni, interpretano la canzone. “L’abbandono” in questo caso significa rinascita, libertà, vita. A volte le difficoltà, le ansie, le paure ti imprigionano e chiudono in uno spazio nel quale non ti riconosci più, soffocandoti lentamente. Liberarsi da questa bolla, e ritornare a “vivere” comporta un importante crescita interiore, un abbandonarsi completamente alle proprie verità. Il video diretto da Francesca Corona è prodotto dal Whispering Studio di Stefano Spanu. Il singolo “L’abbandono” viene rilasciato il 13 Maggio del 2021 su tutte le piattaforme digitali. Il 9 Agosto viene pubblicato su You Tube , senza preavviso e promozione, il brano “9 Agosto” con il relativo videoclip. E’ stato girato in modo amatoriale sempre dalla “fedele” Francesca Corona con Stefano Spanu. Il brano è un tributo alla figura del padre dell’autore, scomparso precocemente e parla di ricordi e emozioni avvertite durante un viaggio in macchina nel giorno del suo compleanno. 

Dopo l’estate del 2021, vista la situazione del Covid, si prende la decizione di posticipare l’uscita dell’Ep di esordio che contiene 5 brani e si chiama “L’abbandono”, registrato tra il V Studio di Cagliari e l’Hot Studio Records di Londra. Nella primavera del 2022 dopo quasi un anno dal primo singolo viene rilasciato “Nevrosi” che anticipa l’uscita dell’Ep “L’abbandono”. Il significato del brano è da ricercare all’interno delle dinamiche di coppia che portano a un rapporto nevrotico che va a logorare i sentimenti.
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Esce venerdì 11 marzo 2022 Voglia di parlare, il primo singolo del progetto The Brand prodotto da OhiMeme (https://www.ohimeme.com): un ritratto di quei rapporti di coppia “imperfetti”, lontani dalle pagine patinate dei romanzi rosa: litigi, sesso riparatore, convivenza forzata e aspirazioni future, il tutto incorniciato in un ritornello spensierato e difficile da dimenticare. La scrittura goliardica e provocatoria che contraddistingue The Brand trova un sound contemporaneo e ricercato, curato nei minimi dettagli ma fresco e imprevedibile. Il risultato è un brano dall’anima colorata, sintetica e introspettiva



BIO: 

The Brand, aka Fabio La Marca, si fa strada nello scenario torinese partecipando a spettacoli teatrali, concerti live e, in qualità di vocalist, serate nei club. Classe 1986, cantante e videomaker, apre il suo canale Youtube sul quale, a partire dal 2011, pubblica cover musicali, impreziosite da video diretti e realizzati in compagnia di colleghi e amici. 

Nel 2017, nasce il progetto The Brand, con il quale si inaugura la sua carriera di cantautore: Con le nutrie nel Po, il suo primo singolo, è un brano di chiara influenza clubbing che riflette sull’infelice decadenza della movida notturna torinese. Il video, girato per le strade di Torino, in compagnia di drag queen (tra loro, una giovanissima Elecktra Bionic, prima vincitrice di Drag Race Italia, in onda su Discovery+), mostra una città ormai vuota, uno sbiadito ricordo della patria dell’intrattenimento giovanile dei Murazzi, di “Piazza Vitto”, della Gare, dell’Ultimo Impero.

Tra il 2019 e il 2021, The Brand produce con l’etichetta milanese di DJ Ross, Bang Record i brani: Mia Nonna, di ispirazione reggaeton, sul consumo delle droghe leggere; Ok Google, un brano d’amore dolce amaro nei confronti della tecnologia; Io sto con Greta, con sonorità pop-dance, scritto in collaborazione con Roby Santini, autore, tra le altre cose, di alcuni successi internazionali anni novanta. A fine 2021 The Brand approda in OhiMeme. Dal primo momento gli spiriti creativi si fondono in un’unica colorata, sintetica, introspettiva anima. Il primo singolo è Voglia di parlare, un ritratto di quei rapporti di coppia “imperfetti” incorniciato in un ritornello spensierato e difficile da dimenticare.

La cifra stilistica di The Brand è finalmente a fuoco: il progetto musicale, basato sull’accostamento tra discussi temi di attualità e una scrittura goliardica e provocatoria, trova il suo sound contemporaneo e ricercato, curato nei minimi dettagli ma fresco e imprevedibile. 

Fuori da venerdì 4 marzo per Formica Dischi (distr. Artist First) il nuovo singolo di Aliperti dal titolo Isola. Il cantautore originario di Lucca torna con un altro brano indie-pop per parlarci dell’importanza di trovare una propria dimensione, un luogo sicuro in cui potersi aprire ed essere se stessi.

Questa canzone parla del bisogno di  trovare la propria isola in mezzo al chiasso  e alla frenesia della città, un posto dove potersi aprire senza dover parlare e dove gli istanti prendono una forma e un peso diverso.

(Aliperti)



Scopri il brano su Spotify:  https://spoti.fi/35tJGDt



Autore: Aliperti
Etichetta discografica:  Formica Dischi
Publishing: Gianni Rodo Edizioni
Distribuzione: Artist First

 

BIO:
Daniele Aliperti, in arte Aliperti, nasce a Lucca nel 2000 e incontra la musica fin da bambino, quando inizia a prendere lezioni di pianoforte. Durante l’adolescenza prende forma la sua passione per la composizione che nel corso degli anni si consolida, affiancata anche dallo studio della chitarra e del canto. Riguardo alla sua passione per la musica, l’artista dichiara: “La musica e la composizione sono un’ottima cura per i momenti peggiori e una perfetta compagna nei momenti euforici, entrambi fonte di ispirazione per le mie canzoni”. Nell’estate del 2021 prende parte a diversi eventi live tra cui il Beat Festival di Empoli e il Deejay On Stage di Riccione nella sezione emergenti. Aliperti ha già all’attivo sei singoli, tutti pubblicati per Formica Dischi. Isola è il suo ultimo brano, terzo capitolo musicale che anticipa l’uscita di un album.

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Dal 11 Marzo 2022 sarà disponibile in rotazione radiofonica “Lights”, il nuovo singolo di MAXV e LAMBERT, già disponibile su tutte le piattaforme di streaming digitale dal 25 Febbraio. Il singolo è estratto dalla raccolta omonima (LuxurySound). Il brano “Lights” è stato registrato, mixato e prodotto a Cagliari dove vivono i fondatori della Luxury sound. Ispirato agli scenari evolutivi delle città metropolitane, accomunate tutte dal colore delle luci notturne, “Lights” ha un sound originale ed esplorativo che richiama il tempo e la vivacità della vita. “Lights” è la rappresentazione dell’uomo che, fin dall’antichità, ha imparato a vivere al buio.

Spiegano gli artisti a proposito del brano: “Il progetto Musicale Luxury sound nasce dall’  incontro casuale tra me  e MaxV, entrambi ispirati dal mondo della World Music. Abbiamo fin da  subito instaurato un importante sodalizio artistico, la collaborazione tra noi sembra al momento essere molto prolifica con numerosi volumi in elaborazione e prossimi al lancio commerciale.
Si tratta di un periodo artistico molto felice che avrò presto modo di rappresentare con un brano dedicato a persone come noi cariche di entusiasmo ” .-Lambert

“Il progetto Luxury sound nasce dall’incontro tra me e Lambert, sono un produttore di musica chillout e world Music e ho già una lunga esperienza alle spalle nel genere chill. Con Lambert abbiamo subito trovato un feeling musicale, la collaborazione tra me e Lambert è stata da subito molto interessante sia per le sue idee musicali che per le parti melodiche che compone. Ora stiamo mettendo in piedi diversi volumi che presenteremo a breve. È un periodo molto produttivo questo, molto interessante artisticamente e sarò felice di proporre al pubblico ma più semplicemente alle persone un senso di leggerezza e relax con la nostra musica.” .-MAXV

Il video di “Lights” è stato sviluppato con immagini selezionate ad hoc su vari store digitali. La decisione di questa scelta risiede nella immensa offerta reperibile in rete riguardante l’oggetto del brano, cioè la luce. Sono stati accuratamente scelti prodotti grafici molto validi e di elevato spessore professionale.

Biografia

Lambert: Nato a Napoli nel 1972 , imprenditore, musicista e compositore, dopo numerose collaborazioni con artisti e arrangiatori, nel 2021 l’incontro con MaxV crea un importante sodalizio artistico, fondano assieme l’etichetta discografica “Luxury sound”

MAXV: Nato a Cagliari nel 1980, musicista, compositore e produttore di musica elettronica/world music/ Lounge Chillout. Fin dal 1997 inizia la sua gavetta creando una serie di cover band e allo stesso tempo dedicandosi alla composizione e scrittura come cantautore. Nel 2017 una serie di vicissitudini personali lo portano ad una nuova coscienza artistica focalizzando tutte le attenzioni sul genere World Music. Nel 2018 nasce il progetto chillout Lounge intitolato SUMMER DAYS, album di 11 tracce autoprodotto. Iniziano rapporti con diversi produttori discografici e nel 2019 con SOULGEM RECORD viene prodotto un secondo lavoro, un album di 12 tracce con sonorità sempre più ricche di atmosfera dal titolo IMPRESSIONS. Con SOULGEM continua la collaborazione con l’uscita del brano Deep House ” GRATEFUL”. Nel 2019 con Donato Papadia in arte ” Papa dj ” nasce una collaborazione in stile chill per la compilation CÔTE D’AZUR. Con l’etichetta MULTIFORCE a Maggio 2021 un nuovo lavoro dal titolo CHILLOUT NIGHT. “Lights” di MAXV e Lambert uscirà in radio l’11 Marzo.

SAERA è  l’EP omonimo della cantautrice SAERA, moniker della giovanissima cantautrice romana Sara Errante Parrino, in uscita  venerdì 11 marzo 2022 per Sbaglio Dischi (in distribuzione The Orchard). Questa release segue i precedenti singoli “Prima volta” e “Corpo Estraneo” feat. Puertonico e “Tu sei” feat. Masamasa.

SAERA mescola sonorità R’n’b a influenze più pop, mantenendo una scrittura matura e una voce ammaliante, trascinandoci dentro atmosfere chill e avvolgenti: la fine dell’adolescenza, relazioni tossiche e nuove malinconie estive. Un EP che inizia a prendere forma nel 2018 e attraversa tre anni di crisi e domande esistenziali, che suona spensierato e drammatico allo stesso tempo: brani suonati a mezzanotte in una cameretta per far sparire tutto quello che resta intorno, brani sinceri e spesso anche un po’ arrabbiati, un’esigenza artistica di SAERA che non poteva che portare il suo nome.

“Ogni brano che ho scritto ha un po’ di malinconia dentro, semplicemente perché non mi piacciono i saluti, non mi piace dover perdere delle persone, purtroppo però è il corso della vita, quindi spero di ballare sulle mie parole tristi un giorno. Non c’è un filo logico che lega i brani, sono una raccolta di esperienze o emozioni che provo o che ho provato, essere sinceri a volte fa male anche a se stessi. Io sono un disastro, a volte le mie idee si intrecciano male e faccio confusione, sono spesso tra le nuvole, ma raccogliere questi pensieri mi ha fatta crescere e riflettere. Ora si continua a nuotare.” Saera

CREDITI
Musica di: Saera e Winniedeputa
Testi di: Saera tranne “Tu Sei” (Saera e Masamasa) e “Corpo Estraneo” (Saera e Puertonico)
Tastiere di Matteo Patrone in Corpo Estraneo e Dentro
Prodotto da: Winniedeputa
Registrato da: Winniedeputa
Mixato da: Winnideputa
Masterizzato da: Gabriele Rapali
Artwork: Marco Casini

BIO:
Saera, pseudonimo di Sara Errante Parrino, nasce a Roma nel ‘97. Cresciuta nel quartiere di Rebibbia, si avvicina alla musica dal 2012 e finito il liceo decide di intraprendere un percorso formativo studiando canto in Accademia. Influenzata da ascolti Pop, R&B e Black Music, decide di intraprendere un percorso di scrittura. Nel 2020 incontra Sbaglio Dischi e inizia il suo progetto solista. L’11 marzo 2022 esce il suo primo EP omonimo.

Esce giovedì 10 marzo 2022 “RISTORANTE / ALBERGO / CROCE“, il disco di debutto di problemidifase, il progetto solista di Samuele Zenti. Questo EP si compone dei precedenti due singoli pubblicati (“Porta Vescovo” e “mascara“) e l’inedito “Carmine“, un brano fortemente ispirato alle sonorità e alla scrittura dei Verdena, nonostante poi nel corso del brano le atmosfere si facciano decisamente più eteree e rilassate e le sonorità tendano maggiormente verso il dream pop.

Il disco è stato concepito per la maggior parte in una casa sperduta tra le montagne della Lessinia, senza rete telefonica e senza internet. “Privati di ogni possibile distrazione dal mondo esterno“, racconta così Samuele Zenti, “abbiamo curato gli arrangiamenti, registrato chitarre, bevuto Amaro del Capo, ci siamo incazzati e qualche volta abbiamo anche scritto delle cose nuove. RISTORANTE / ALBERGO / CROCE è un piccolo albergo chiuso per cessata attività, il cui nome campeggiava davanti ai nostri occhi ogni volta che tornavamo verso la civiltà, fermandoci a Contrada Croce, il luogo più vicino in cui poter usare il telefono e comunicare alle nostre mamme che stavamo bene. RISTORANTE / ALBERGO / CROCE è il punto di congiunzione fra il totale isolamento e il mondo esterno, il frutto di un lavoro spontaneo fatto di contaminazioni e sperimentazioni, rifinito però nei dettagli con cura e pazienza.“

problemidifase è un contenitore di immagini, sensazioni ed emozioni tipiche del periodo post-adolescenziale. Un calderone in cui si mischiano le paure legate alla crescita personale e ai rapporti con gli altri. Piccole fotografie di specifiche dinamiche, legate ognuna ad una specifica fase della vita. Musica spontanea, non sempre esplicita nella forma ma con un obiettivo preciso: raccontare un certo tipo di disagio personale, sperando che qualcuno ci si possa riconoscere e che, auspicabilmente, riesca a sentirsi un po’ meno solo.

Si dice che due onde periodiche sono in fase se raggiungono contemporaneamente i massimi dello stesso segno e gli zeri. Se tale situazione non si realizza si dice che le onde sono fuori fase. Come possiamo quindi comprendere e risolvere i problemidifase? È importante attivarsi per chiedere un aiuto di tipo psicologico quando il disagio non è più inquadrabile come derivato da una “normale” fatica di crescere ma assume forme più importanti.

Chiedete aiuto subito se vostro figlio:
– ascolta musica Alternative Folk, Emo o Dream Pop
– prende lezioni di chitarra ambient su YouTube
– continua a ripetere “non è solo una fase”

https://www.instagram.com/problemidifase.pdf/

Dopo l’anteprima sul sito di Sky TG24, esce finalmente il video per “Faithfully” del duo Clio and Maurice, brano contenuto nel loro disco d’esordio dal titolo “Fragile” pubblicato nel 2020. Loro sono un duo impossibile formato solo da voce e violino, rispettivamente Clio Colombo e Martin Nicastro (dei Pashmak). La loro musica è frutto dell’unione di diverse influenze, fuse nel minimalismo della loro formazione atipica: dal soul di Nina Simone, fino al pop sperimentale degli ultimi lavoro di Arca, Björk e James Blake. Qui gli archi vengono orchestrati e manipolati grazie all’utilizzo di effetti e pedali, formando i paesaggi sonori dove la voce è protagonista.

Il concetto è quello del frammento e della ricomposizione: collage animati di volti e parti del corpo di diverse persone prendono forma nel corso del video, spezzati, incompleti se non fosse per l’incontro e la fusione con l’altro. Queste strane chimere, ogni tanto anche grottesche, rappresentano a nostro parere la necessità di nutrirci e completarci di qualcosa che sta al di fuori di noi, di nuove esperienze e incontri; quello che, insomma, più ci è mancato durante la pandemia.

Fragile è stato scritto e registrato nell’arco di quasi due anni e rappresenta diversi momenti della nostra vita e del nostro percorso musicale. Il filo conduttore è quello di emozioni e identità fragili, a partire dal punto di rottura per arrivare alla presa di coscienza di un’inevitabile incompletezza (Clio and Maurice)

Clio and Maurice è un duo impossibile: voce e violino si scontrano e si fondono, alla ricerca di una dimensione comune. Composto dalla cantante soul Clio Colombo e dal violinista Martin Nicastro (Pashmak) il progetto nasce nell’agosto 2017 e si esibisce nei mesi successivi in alcuni dei più noti locali di Milano (Arci Biko, Mare Culturale Urbano, Love, Gattò). Nel 2018 sono in tour in Francia, Germania e Olanda. All’inizio del 2019 si trovano in Marocco per un tour di otto concerti, mentre nella seconda metà dell’anno suonano a Londra, Berlino e Glasgow. A gennaio 2020 esce il loro primo singolo, “Lost”, il cui video viene pubblicato in esclusiva su Rolling Stone Italia e poi trasmesso in alta rotazione su MTV Music Italia. In occasione del secondo singolo, “Friend”, Rockit li definisce “la via italiana all’avant-pop”.

https://www.facebook.com/ClioandMaurice/
https://www.instagram.com/clioandmaurice/
 
Prodotto, registrato e mixato da Giuliano Pascoe al Santa Clara Studio di Milano.
“Stay” prodotta, registrata e mixata da Antonio Polidoro al Blap! Studio di Milano.
Masterizzato da Claudio Giussani presso Energy Mastering di Milano.

Esce venerdì 4 marzo 2022 per Lost Generation Records “Guarda come me ne vado“, il nuovo singolo di Kimerica. Si tratta del terzo singolo che anticipa il disco della cantautrice e producer che uscirà nella primavera 2022.  Una sottile trama di chiaroscuri racconta la storia di una rinascita.  Ricordi ormai lontani, echi confusi che un tempo sarebbero stati dolorosi, fanno visita e suscitano sentimenti completamente diversi, non fanno più paura. Voci eteree in contrasto con i bassi profondi e determinati creano un ambiente sospeso, un limbo in cui emerge un messaggio potente: non ho più bisogno di te, guarda: me ne vado, anzi non guardarmi nemmeno.

BIO:
Kimerica è una cantautrice e producer padovana.
Studia canto, pianoforte, produzione elettronica tra Roma e Milano, in scuole come il CPM Music Institute e il SAE Institute.  Nell’ottobre 2018 partecipa al “Premio Bianca D’Aponte” e riceve i premi Soundinside Basement e Rai RadioLive/Rai Italia.  Nella fine del 2021 “Coro per la fine del mondo” entra in rotazione su Radio 2 Indie, mentre con il singolo successivo uscito a Gennaio 2022, “Not Anymore“, viene scelta come artista della settimana di MTV New Generation.  E’ tra i selezionati a Musicultura 2022.

https://www.instagram.com/kkimerica/